“Stage & Self, escuela integral de teatro y teatro musical con enfoque en marca personal para artistas”

Abstract

El presente trabajo propone la creación de una escuela de teatro y teatro musical “Stage & Self”, diseñada, no solo como una escuela artística, sino también como una escuela que brinda un enfoque que aborda la brecha crítica en el mercado: la falta de habilidades de autogestión digital y marketing personal en los artistas profesionales. La formación artística tradicional no prepara al egresado para la sostenibilidad económica, dejándolo vulnerable ante la inestabilidad del sector. La escuela ofrece tres servicios educativos: la formación de teatro y teatro musical, los talleres de canto, danza y actuación y los workshops de marca personal. En primer lugar, el programa formativo de once meses de duración, dirigido a personas mayores de 18 años que buscan profesionalizar su talento. En segundo lugar, los talleres dirigidos a personas mayores de 17 años que buscan desarrollar habilidades escénicas en un alto nivel. En tercer lugar, los workshops de marca personal para artistas, dirigidos a personas mayores de 17 años que buscan obtener herramientas para desarrollar su identidad como artistas y fomentar su arte a través de diferentes plataformas digitales. Asimismo, dentro del presente trabajo encontrarán una propuesta de valor, la cual se centra en la fusión de la técnica de teatro y teatro musical con herramientas de marca personal que abordan el personal branding, creación de contenido multimedia (reels, portafolio) y estrategias de visibilidad. El objetivo es formar al artista escénico en un agente autosuficiente, capaz de generar rentabilidad e incrementar oportunidades laborales en el medio artístico y la era digital.

The present work proposes the creation of a theater and musical theater school, “Stage & Self”, designed not only as an artistic school, but also as a school that provides an approach addressing a critical gap in the market: the lack of digital self-management and personal marketing skills in professional artists. Traditional artistic training does not prepare graduates for economic sustainability, leaving them vulnerable to the sector's instability. The school offers three educational services: theater and musical theater training, singing, dance, and acting workshops, and personal branding workshops. Firstly, the eleven-month training program, aimed at individuals over 18 who seek to professionalize their talent. Secondly, the workshops aimed at individuals over 17 who seek to develop high-level stage skills. Thirdly, the personal branding workshops for artists, aimed at individuals over 17 who seek to obtain tools to develop their identity as artists and promote their art through different digital platforms. Likewise, within this work, you will find a value proposition, which focuses on the fusion of theater and musical theater technique with personal branding tools that address personal branding, creation of multimedia content (reels, portfolio), and visibility strategies. The objective is to train the performing artist into a self-sufficient agent, capable of generating profitability and increasing job opportunities in the artistic field and the digital age.