El presente trabajo desarrolla un plan de negocio orientado a la creación de una Escuela de Entrenamiento Vocal Profesional en Lima Metropolitana, dirigido a profesionales que utilizan la voz como principal herramienta de trabajo, considerando la alta incidencia de problemas vocales en este segmento. La propuesta incluye talleres grupales de ocho semanas y talleres empresariales de cuatro semanas, que integran técnicas vocales e improvisación musical con el fin de fortalecer la creatividad, la expresión y la confianza comunicativa. Por su parte, el análisis estratégico evidencia un entorno económico favorable y una población joven con alto nivel educativo, aunque también identifica una competencia considerable en el mercado local. Finalmente, el modelo financiero se orienta a optimizar los costos operativos y garantizar la viabilidad económica del proyecto en su fase inicial. En conjunto, estos elementos configuran una propuesta sólida y sostenible, con potencial de crecimiento en el sector del entrenamiento vocal profesional.

El presente proyecto propone la creación de Pukllayqinti, una productora dedicada a la enseñanza del teatro y teatro musical en el departamento de Ayacucho, dirigida a niños y adolescentes. Su finalidad es fomentar el desarrollo artístico, emocional y social de los participantes mediante una metodología lúdica y formativa, a través de talleres estructurados por niveles, que combinan actuación, canto y danza. Es por ello que, el equipo estará conformado por profesionales de las artes escénicas y la pedagogía, comprometidos con un enfoque metodológico participativo que fomente la creatividad y el trabajo en equipo. Además, se busca promover el acceso al arte escénico, fortalecer la cultura local y generar nuevas oportunidades educativas dentro del ámbito artístico. Del mismo modo, el estudio contempla el análisis del mercado, la estructura organizacional, el plan de marketing, el análisis financiero que garanticen su viabilidad y sostenibilidad.

I2A Producciones es una empresa dedicada a la organización integral de eventos culturales, institucionales y corporativos en Lima Metropolitana. Nace con el propósito de profesionalizar la producción de eventos, integrando creatividad, gestión y enfoque artístico en cada propuesta. El proyecto busca posicionar a la empresa como un referente dentro del sector cultural y creativo, ofreciendo experiencias con identidad, valor simbólico y alto nivel de cumplimiento. El plan contempla la formalización legal, el desarrollo de marca, la consolidación de alianzas estratégicas y una estrategia digital para su posicionamiento. A partir de un diagnóstico del mercado, se identificó un entorno favorable para el crecimiento del sector servicios y creativo, lo que sustenta la viabilidad del proyecto. Se proyecta alcanzar el punto de equilibrio en el segundo año y consolidar la rentabilidad en el tercero, garantizando sostenibilidad económica y expansión progresiva. I2A Producciones se presenta como una alternativa innovadora y comprometida con la cultura, aportando al fortalecimiento del ecosistema artístico y creativo del país.

En los últimos años han surgido diversas productoras teatrales que buscan potenciar la calidad de sus puestas en escena y ofrecer una experiencia más completa a su público desde la promoción de sus obras. Sin embargo, a medida que el proceso de producción avanza, los equipos suelen tener más funciones a cargo, generando dificultades al momento de gestionar servicios integrales como fotografía, maquillaje o merchandising. Ante esta necesidad de contar con un proveedor que conozca de cerca la industria teatral y que integre estos servicios en un solo lugar nace La Caja Escénica, empresa fundada por dos artistas escénicas quienes además cuentan con experiencia en el rubro del merchandising y el maquillaje artístico. Por esto, el presente trabajo de suficiencia profesional plantea el diseño de un modelo de negocio llamado La Caja Escénica, empresa que brinda servicios de merchandising, maquillaje y fotografía a productoras teatrales, por medio de diversos paquetes adecuados a sus necesidades, permitiendo que tanto productoras independientes como de mayor trayectoria puedan mejorar la calidad de cada una de sus obras. De este modo, La Caja Escénica se presenta como un negocio que responde a la búsqueda de estos servicios en un solo lugar, ofreciendo soluciones creativas de calidad y contribuyendo al crecimiento de las productoras teatrales del país.

Este proyecto propone la reestructuración académica de Electric Chira Estudio, una casa musical ubicada en Sullana que integra la formación musical con las artes escénicas para impulsar el desarrollo cultural del norte del Perú. Esta iniciativa busca ofrecer un espacio interdisciplinario de creación enseñanza y difusión musical y artística que responde a la creciente demanda regional de formación integral y oportunidades para artistas emergentes. El estudio incorporará las artes escénicas en la educación musical creando un espacio interdisciplinario. Esas actividades permiten vincular la práctica artística con la comunidad fomentando la profesionalización y la identidad cultural. La propuesta utiliza un enfoque mixto de investigación y gestión cultural que incluye análisis de mercado, modelos comparativos de proyectos similares, entrevistas a artistas regionales y evaluación económica financiera asimismo busca consolidar alianzas con municipalidades academias y colectivos culturales para ampliar su alcance. En conjunto Electric Chira Estudio se proyecta como un modelo innovador de formación y gestión músico-teatral en la región Piura, combinando la música y el teatro como medios de desarrollo social y cultural contribuyendo así con la descentralización de la oferta artística y al fortalecimiento de la escena creativa del norte del país.

Este proyecto de investigación tiene como propósito desarrollar un plan de negocios para el área pedagógica de la compañía escénica Corduku, la cual se enfoca en la organización de talleres, workshops y laboratorios dirigidos a fomentar la exploración creativa, la sensibilidad artística y la construcción de comunidad en niños, adolescentes, mujeres y personas de la comunidad LGTBIQ+ afines a las artes y artistas escénicos emergentes. El plan de negocios aborda tanto los mecanismos internos, como la gestión de recursos y costos, como los mecanismos externos, tales como el contexto socioeconómico, las tendencias del mercado de educación teatral, y el análisis de competidores y oportunidades de financiamiento en Perú.

En el Perú los emprendimientos siempre han significado una identidad propia del país; sin embargo, con la llegada de la pandemia muchos emprendimientos se vieron afectados directamente. Además, el uso de las redes sociales tuvo un auge exponencial en este mismo lapso de tiempo, demostrando ser una de las principales fuentes de entretenimiento. El siguiente trabajo de suficiencia profesional se enfoca en el desarrollo de Wiñay, empresa de creación de contenido en redes sociales para MYPES en el Perú. Wiñay está enfocada en potenciar la visibilidad y posicionamiento de las MYPES y/o emprendimientos peruanos. El desarrollo de esta empresa está fundamentado en el creciente impacto de las redes sociales y la gran necesidad de los pequeños negocios por adaptarse a un mercado mucho más competitivo y digitalizado. Para esta investigación se realizó un análisis del entorno peruano identificando posibles oportunidades y desafíos relacionados con la creación de contenido en redes sociales. Asimismo, se plantean objetivos estratégicos con un plan de marketing y financiamiento detallado, incluyendo los presupuestos de inversión, los costos operativos y proyecciones de ventas para el 2025 y 2026. Se proponen tres paquetes que se adapten estratégicamente a las necesidades de los clientes “Semilla” “Raíces” y “Wiñay”; el modelo de negocio se destaca por su accesibilidad y personalización respecto a otros competidores del mercado. Se concluye que este modelo no solo respalda la sostenibilidad del negocio, sino que también promueve la profesionalización del sector artístico, vinculando la formación en artes escénicas con la innovación en el ámbito digital.