Diseño y Gestión en Modahttp://hdl.handle.net/10757/6487022024-03-28T12:06:51Z2024-03-28T12:06:51ZLos tres mundos andinos: Hanan Pacha, Kai Pacha y Uku PachaPortales Canedo, Alejandra Sofíahttp://hdl.handle.net/10757/6598682023-06-08T18:55:12Z2021-12-02T00:00:00ZLos tres mundos andinos: Hanan Pacha, Kai Pacha y Uku Pacha
Portales Canedo, Alejandra Sofía
La presente tesis se centra en el planteamiento de una colección de moda que surge a partir del estudio teórico y visual de los tres mundos andinos. En primer lugar, el Hanan Pacha que es el mundo de arriba se encuentra representado por el cóndor y elemento del fuego que es la representación del Dios Inti. En segundo lugar, el Kai Pacha es conocido como el mundo del medio. Este mundo tiene un defensor que es el puma. Además, los elementos más importantes de este mundo son las montañas, las piedras y los cerros, etc. Finalmente, el Uku Pacha es conocido como el mundo de abajo, aquí se encuentra la serpiente de dos cabezas llamada Amaru. Los elementos más repesentativos de este mundo son los animales marinos, las olas de mar, cataratas, etc. Asimismo, existe otro elemento que es de suma importancia para la investigación. En este caso, la chakana es la cruz que engloba todos los conocimiento de la cosmovisión andina y permite el orden de los tres mundos. Al seleccionar diversas fuentes bibliográficas se realizaron diversas experimentaciones visuales que fueron documentadas en moodboards y texturas. Finalmente, se planteó una colección de diez outfits para una colección otoño/invierno. Esta colección utiliza materiales sostenibles como lana merino cusqueña.; The research focuses on the approach to a fashion collection that comes from the theoretical and visual study of the three Andean worlds. In the first place, the Hanan Pacha that is the world above is represented by the condor and element of fire that is the representation of the God Inti. Second, the Kai Pacha is known as the middle world. This world has a defender who is the cougar. In addition, the most important elements of this world are mountains, stones and hills, etc. Finally, the Uku Pacha is known as the world below, here is the two-headed serpent called Amaru. The most representative elements of this world are marine animals, ocean waves, waterfalls, etc. There is also another element that is of utmost importance for the investigation. In this case, the Chakana is the cross that encompasses all the knowledge of the Andean worldview and allows the order of the three worlds. By selecting various bibliographic sources, various visual experiments were carried out that were documented in moodboards and textures. Finally, a collection of ten outfits was proposed for an autumn / winter collection. This collection uses sustainable materials such as Cusco merino wool.
2021-12-02T00:00:00ZÓpalo PeruanoRegis Benavides, Maria Josehttp://hdl.handle.net/10757/6598512022-11-07T22:36:00Z2021-12-02T00:00:00ZÓpalo Peruano
Regis Benavides, Maria Jose
En el presente trabajo de investigación se explora un recurso peruano que existe desde la antigüedad, el Ópalo Peruano, un mineral diverso en formas con distintas variedades y que es considerado como la piedra nacional del Perú. El objetivo general de este estudio es diseñar una colección de moda a partir del análisis teórico y visual del Ópalo Peruano. Así mismo, como parte de la investigación se define a este mineral cristalizado, se describen sus propiedades y variedades según la zona de procedencia; y se explica su evolución a través del tiempo. También, se realiza un análisis visual en cuanto a forma, textura y color plasmando las principales características en moodboards, junto con referencias extraídas de antecedentes que trabajaron con esta misma inspiración. Por último, la investigación se reflejará en una propuesta de colección de moda diseñada en base al Ópalo Peruano compuesta de materiales y recursos visuales que evocan a este mineral tan único en el mundo.; In this research work, a Peruvian resource that has existed since ancient times is explored, the Peruvian Opal, a diverse mineral in forms with different varieties and that is considered the national stone of Peru. The general objective of this study is to design a fashion collection based on the theoretical and visual analysis of the Peruvian Opal. Likewise, as part of the research, this crystallized mineral is defined, it’s properties and varieties are described according to the area of origin; and its evolution through time is explained. Also, a visual analysis is carried out in terms of shape, texture and color, capturing the main characteristics in moodboards, together with references drawn from artists that worked with this same inspiration. Finally, the research will be reflected in a proposal for a fashion collection designed based on the Peruvian Opal composed of materials and visual resources that evoke this mineral so unique in the world.
2021-12-02T00:00:00ZLos textiles en la cultura ChancayLarios Obregón, Rebeca Alisonhttp://hdl.handle.net/10757/6597242022-11-07T22:36:03Z2021-12-02T00:00:00ZLos textiles en la cultura Chancay
Larios Obregón, Rebeca Alison
La presente investigación se ha realizado con la finalidad de diseñar una colección de moda a partir del estudio teórico y visual de los textiles en la cultura Chancay. Para ello, se identificaron los tipos de textiles, las formas y figuras que componen la iconografía de los textiles, el contexto religioso en el cual se desarrollaron y el significado de la representación de cosmovisión. Luego se realizó una colección de indumentaria genderless a partir del análisis visual de los textiles basado en los diseños geométricos irregulares, estructuras del tejido, colores implementados y texturas táctiles. Esta investigación proporcionará un punto de partida para una mayor aproximación hacia los textiles arqueológicos de la cultura Chancay.; This research has been carried out in order to design a fashion collection based on the theoretical and visual study of textiles in the Chancay culture. For this, the types of textiles, the forms and figures were identified as a part of the textiles iconography, the religious context in which they were developed and the meaning of the representation of world view. Afterwards a genderless clothing collection was made from the visual analysis of textiles based on irregular geometric designs, fabric structures, implemented colors and tactile textures. This research will provide a starting point for a greater approach towards the archaeological textiles of the Chancay culture.
2021-12-02T00:00:00ZEl pop art de Estados Unidos en la década de los 60Mejia Pinedo, Nikol Dallanahttp://hdl.handle.net/10757/6597232022-11-07T22:36:03Z2021-10-07T00:00:00ZEl pop art de Estados Unidos en la década de los 60
Mejia Pinedo, Nikol Dallana
El presente trabajo de investigación tiene como objetivo general diseñar una colección de moda a partir del estudio teórico y visual del pop art estadounidense desarrollado en la década de los sesenta. Esta investigación de tipo cualitativa recolectó información de tesis, libros y artículos con el fin de cumplir con el objetivo general. Al investigar la bibliografía se identificó que la llegada del pop art a Estados Unidos en la década de los sesenta, se dio cuando este país atravesaba cambios en cuanto al sector social, económico y político regido por el consumismo y la tecnología. Estos cambios se vieron plasmados en esta disciplina, ya que los artistas innovaron en el uso de técnicas, símbolos representados y el uso de color en las principales obras. Estas características desarrollan a el pop art como un tema de valor para plasmar en una colección de moda; además, la fusión de arte y moda se ha desarrollado desde hace años a través de grandes diseñadores de modas, que buscan reflejar las características de estos mediante la indumentaria. De esta manera, para el presente trabajo se espera comprender la realidad de este contexto, las características y temas de este arte para usar como recurso visual en la colección de moda. Posteriormente, se realizará un proceso creativo para identificar las características del tema a través de recursos visuales. Asimismo, se emplearán referentes de diseño, definiciones elementales y descripción del usuario para definir al usuario de esta colección, la cual hará énfasis en el uso de estampados, gráficas y color en sus diseños.; The present research work has the general objective of designing a fashion collection based on the theoretical and visual study of American pop art developed in the sixties. This qualitative research collected information from theses, books, and articles in order to meet the general objective. When investigating the bibliography, it was identified that the arrival of pop art to the United States in the sixties, occurred when this country was going through changes in terms of the social, economic, and political sector governed by consumerism and technology. These changes were reflected in this discipline, since the artists innovated in the use of techniques, represented symbols and the use of color in the main works. These characteristics develop a pop art as a subject of value to capture in a fashion collection; Furthermore, the fusion of art and fashion has been developed for years through great fashion designers, who seek to reflect their characteristics through clothing. In this way, for the present work it is expected to understand the reality of this context, the characteristics, and themes of this art to use as a visual resource in the fashion collection. Subsequently, a creative process will be executed to identify the characteristics of the subject through visual resources. Likewise, design references, elementary definitions and user description will be used to define the user of this collection, which will emphasize the use of patterns, graphics, and color in their designs.
2021-10-07T00:00:00ZLa historia de Maléfica contada en las películas de DisneyTipacti Díaz, Mónica Sofíahttp://hdl.handle.net/10757/6597222022-11-07T22:36:03Z2021-12-02T00:00:00ZLa historia de Maléfica contada en las películas de Disney
Tipacti Díaz, Mónica Sofía
El siguiente trabajo tiene como objetivo principal poder realizar un estudio sobre la historia de Maléfica contada en las películas de Disney para poder presentar un mayor conocimiento sobre este tema. De igual manera, conocer a mayor profundidad a este personaje que ha ido presentando algunos cambios con el pasar del tiempo. Por consiguiente, se realizará una propuesta de colección tomando en consideración las diversas referencias seleccionadas de color, forma y textura de acuerdo con el tema de inspiración.
Es importante mencionar, que parte de la metodología del trabajo es realizar entrevistas a dos expertos que apoyen con información necesaria sobre el trabajo de investigación. Por último, se desarrollarán investigaciones sobre diversos referentes de diseño que ayuden a tener una idea más concisa para poder realizar una colección que refleje al personaje de Maléfica.; The main objective of the following project is to be able to carry out a study about the story of Maleficent told in Disney films to present a greater knowledge on this subject. In the same way, get to know this character in greater depth, who has been presenting some changes over time. Consequently, a collection proposal will be made taking into consideration the various selected references of color, shape, and texture according to the inspiration theme.
It is important to mention that part of the methodology of the project is to interview two experts who provide the necessary information about the research work. Finally, research will be carried out on different design references that will help to have a more concise idea to be able to make a collection that reflects the character of Maleficent.
2021-12-02T00:00:00ZMáscaras de la diablada puneñaBegazo Medina, Lucianahttp://hdl.handle.net/10757/6597212022-11-07T22:36:03Z2021-12-02T00:00:00ZMáscaras de la diablada puneña
Begazo Medina, Luciana
En el presente trabajo de investigación, se desarrolla el origen, significado y evolución de las máscaras de la diablada puneña, mediante la recopilación de diversas fuentes de información, en donde se rescata el testimonio de artesanos, bailarines y pobladores puneños. La investigación plantea el siguiente objetivo: Diseñar una colección de moda street wear femenina a partir del análisis teórico y visual de las máscaras de la diablada puneña.
Respecto al desarrollo de antecedentes, solo se encontraron antecedentes nacionales. Esto se debe porque las máscaras de la diablada puneña, es un tema netamente local. De esta manera, el presente trabajado de investigación se desarrolla en base a artistas peruanos. En el estado del arte, se ha entrevistado a expertos en el tema de investigación propuesto, como mascareros y diseñadores para consolidar la información recogida, la cual ha aportado al desarrollo de definiciones y datos relevantes en el presente trabajo de investigación.
Asimismo, en base a la teorización de las máscaras de la diablada puneña, se ha desarrollado un proceso visual con moodboards, prototipos de estructuras y volúmenes. En complemento, se realizo un perfil del usuario, lo que permitió realizar bocetos con la descripción analizada. El resultado final, evidencia una relación entre los elementos de las máscaras de la diablada puneña en el proceso creativo, plasmado en cada indumento propuesto.; In this research work, the origin, meaning and evolution of the masks of the diablada puneña are developed, through the compilation of various sources of information, where the testimony of artisans, dancers and residents of Puno is rescued. The research raises the following general objective: Design a collection of women's street wear fashion based on the theoretical and visual analysis of the masks of the devil from Puno.
Regarding the development of antecedents, only national antecedents were found. This is because the masks of the diablada puneña, is a purely local theme. In this way, the present research work is developed based on Peruvian artists. In the state of the art, experts in the proposed research topic, such as mask makers and designers, have been interviewed to consolidate the information collected, which has contributed to the development of definitions and relevant data in this research work.
Likewise, based on the theorization of the masks of the diablada puneña, a visual process has been developed with moodboards, prototypes of structures and volumes. In addition, a user profile was made, which allowed making sketches with the analyzed description. The final result shows a relationship between the elements of the masks of the diablada puneña in the creative process, embodied in each proposed outfit.
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